动画的画师在日本的动画产业当中只是最低档次的一个环节，基本上算是被资本主义压榨的无产阶级，而一旦你开始“创作漫画”并且被连载了，那你就动漫的创作者了。画师也有混的好的没错，但画师混得再好，最多也就是个画师而已。作者也有混的差的，但跟画师相比，作者的上限可要高的多了。

周晓的分成给的其实很大方，漫画动画跟周边，对于绝大多数动画作者来说，这已经是他们收入的最大头了，至于小说电影电视？通常她们制作一个动画的时候是不考虑这方面的，日后如果有这样的改编那是最好，但如果没有的话，他们也是很无所谓的。

没办法，虽然周晓从始自终一笔都没有画，但人家就是靠着这个赚钱的，周晓的大纲足有十万字，勉强都算是一部小说了，最近这些天白天拍戏的同时，他晚上回家忙的就是这些东西，十万字并不全都是对剧情的描述，更多的是一些对画面的描述，比如一些细节的形容，画面的风格陈设等等，相信这十万字再配合上矢口瑰对于古典音乐跟漫画的了解，《交响梦》的出现应该没有什么问题。

“那你先准备着，一个礼拜之后我来看成果？”见所有的东西说的都差不多了，周晓道。

向漫画杂志的投稿并不需要把所有漫画都画出来，不然也不会有某人的拖稿传说出现，一周后当周晓跟矢口瑰出现在讲谈社旗下的《kiss》杂志办公地的时候，他们手里拿的东西可以说已经是非常的完善了。（《交响梦》可是少女漫，当然不能在《少年jump》什么的上面连载。）

漫画的人设很完整，所有主要角色也都设计了出来，情节上周晓细致的过分的大纲更是几乎详细描述出了每一个重要场面，可以说在这次合作当中，矢口瑰做的东西简直少到离谱了。

而故事方面也非常精彩，本来在看大纲的时候，《kiss》的编辑会很担心如何用画面来表现声音这方面的东西，但在看了矢口瑰靠着周晓的文字描述画出来的几张戏的漫画之后，剩下的这最后一点担心也消失了。

很快，周晓手下的又一份合同出现了，这次竟然是漫画，周晓估计，等消息出来的时候日本人又要鄙视一顿自己了，谁让他是如此的没节操呢……

具体的东西留给渡边庆子去谈，周晓从杂志社匆匆赶回了摄制组，其实摄制组有他没他都一样，不过对于周晓来说就不是这样了，他可是要学习拍摄的嘛。

《一公升的眼泪》拍摄正在紧锣密鼓的进行着，前半有周晓有出场的部分已经拍摄完毕，现在进行的，正是影片中部亚也跟妈妈一起对抗疾病的剧情，所以周晓才有时间跑出去签合同。《一公升的眼泪》整个剧组其实是很欢乐的，其实剧组的气氛好不好，最主要看的就是主角导演跟投资人，而周晓的这个剧，宫崎葵是没有影响拍戏现场的，演员方面真正影响气氛的人是药师丸博子，这位已经三十几岁的姐姐性格很不错，偶尔甚至会把演戏中的那种夸张带到生活中来，颇有些大惊小怪的样子。而永田琴则是个新手导演，还没养成那些大导演习惯跟气场的她对每个人也都很和善，至于周晓？刚穿越过来的他可是对做搞笑艺人都没有抵触的，虽然阴差阳错的没能做成，但这已经足以证明他的性格了。

这不，从外面回来的周晓就花大钱给整个剧组的人都带了吃的回来犒劳大家：“最近大家都很辛苦，这些点心是我买回来请大家吃的，请不要客气！”

周晓喊道。

《一公升的眼泪》不是什么大片，但即使如此，整个剧组在开工时也仍旧有好几十人的样子，除了最重要的一些职位比如摄影录音之外，准备道具跟灯光照明等都是人数的大头，更不要提必然会用到的群众演员了，可以说一部电影描述的或许只有那么两三个人，但背后的工作人员却是这些演员几十倍的数量。

要供几十人好好的吃一顿点心，周晓这一次，就花了十万日元以上。

但这钱花的其实是很值得的，当老板的不用这种方式来笼络人心，今后又怎么留下这些肯定会继续用到的人呢。

而在电影的拍摄方面，完全走上节奏的也不仅仅是周晓跟剧组，最重要的是宫崎葵她也已经完全走上了节奏。

“好！！又是一条过，完美！”永田琴非常快意的喊道，现在正在拍的部分，其实是整部影片最困难的部分，亚也得知自己的病是不治之症之后，那一段痛苦于“为什么上帝选择了我，让我生病”的表现是整部影片中的一个部分，大部分观众在看到听到亚也不甘心的呐喊之后心中会颇为复杂，一方面同情亚也的遭遇，另一方面则稍稍庆幸于自己并没有得到这样的病。周晓跟永田琴一起坐在监视器前完整看完了整条剧情的拍摄，宫崎葵那不甘又痛苦的演技几乎完全被爆发了出来。一条过，对于一个初次担当重任的女孩来讲，如此重要的剧情只拍了一次就过几乎是不可能的，但宫崎葵就是做到了，镜头前面的她那些小表情是如此真实的反应出了一个少女的心境，那些心酸跟痛苦，甚至就连片场的人都有种感同身受之感。

本来就具有非常少见演技天赋的女孩在经过一段时间之后彻底适应了拍戏，也彻底爱上了拍戏，抱着周晓的剧本，她几乎整个心神都投入到了这件事情当中，每天吃了吃饭睡觉以外，脑海中想的同样一直是演戏二