沈武寰的二次元演奏会大获成功，可二次元演奏会再如何成功也只能在二次元的小圈子里庆祝一下。

可偏偏沈武寰借助这次演奏会发布了《爱之忧伤》《爱之喜悦》这两首名曲。

b站官方紧追不放，在刻意宣传下，一条微博迅速攀升到了微博热搜榜前列。

“著名钢琴演奏家、作曲家，沈武寰沈老师于8月25日于魔都xx剧院发布两首小提琴曲目，曲调悠扬，声声入耳，将‘爱’这个永恒的话题讲述的惟妙惟肖。”

“其曲名《爱之忧伤》和《爱之喜悦》仿若硬币的正反面，构成了爱的全貌，是绝无仅有的演奏佳品，是必将在cn古典历史上留下痕迹的曲目，我仅代表b站全体人员，对沈老师致以诚挚的谢意，感谢她选择在我们的平台上发布曲子@武寰。”

下面发布了官方录制的视频链接，跳转的目的地正是b站。

《爱之忧伤》那种剪不断理还乱的忧愁，让人肝肠寸断。

《爱之喜悦》那种欢呼雀跃兴奋的呐喊，让人义无反顾。

这是最为真挚的感情，无论何种年龄段，从事何种职业，无论接受过怎样的教育，爱作为人类心底最为纯粹的感情，无时无刻不产生着共鸣。

这两首曲子顿时引起了万民膜拜。

要知道人性是人类文艺作品中永恒的话题。

而爱这个题材是人性之中下笔着墨最多的，因为无论动机是否合理，只要用爱来解释，那就有着充足的说服力。

因为爱本身就不是一个合理的东西。

沈武寰的这两首小曲，把爱的百味描绘的淋漓尽致，人们怎能不疯狂？

最先爆发出来的不是圈内人，反而是一般民众。

他们反复倾听着这两首曲子，甚至有些人被这独特的旋律所吸引开始寻觅其他的古典音乐。

这就是进坑了。

他们在微博上展开了激烈的讨论。

“沈老师的父亲一定是一位非常爱她的人，能够写出这样的曲子，沈老师真是幸福。”

“沈老师的爱是博大的，她能够用两首曲子描绘出爱的浮世绘，爱的人生百态，真的称得上前无古人后无来者啊！”

“我从来不听古典音乐，那些曲子虽然被极尽吹捧，但却不太符合我的审美观念，可这次机缘巧合之下听到了沈老师的两首小曲，顿时惊为天人，问我要做沈老师的老缠粉！”

一开始大家都还能正常对沈武寰的两首曲子表达赞美，可到了后来，楼歪了。

“你怎么知道不是沈老师恋爱了才会写出这样的曲子呢？你看既有喜悦又有忧伤，沈老师年纪也快到20岁了，谈个朋友多正常？”

“什么沈老师竟然谈朋友了？我不信我不信我不信！”

“卧槽，沈老师竟然谈朋友了，沈老师明明应该是我老婆才对啊，怎么能跟别人谈朋友？”

“楼上醒醒，别做梦了，沈老师是我老婆才对...”

“我老婆！”

“我老婆！”

就在众人对沈武寰的归属问题吵得不可开交的时候，一个人为了调节气氛来了这么一句。

“你们别争了，我看过你们老婆的本子...”

顿时所有人崩溃了！

沈老师的本子？你不是在开玩笑？

在哪，跪求啊！

嗯，一般民众从最初探讨沈老师的作品有多优秀，转眼间变成探讨作品中的沈老师有多优秀去了。

有没有沈老师的本子暂且不谈，普通民众真的是爱死沈老师了。

这两首曲子都十分简单，不像是古典名曲那样，充斥着复杂纷乱的感情。

忧伤就是忧伤，无关何种理由。

喜悦就是喜悦，让人笑得像花儿一样。

这么直白又好听的曲子，除了沈武寰这里，你还能去哪找呢？

这无关音乐性的优劣，专业知识更是无从谈起，可是这两首曲子就是这样的吸引人！

如果你真的想问个明白。

那我只能说沈武寰三个字还不够吗？

相对于一般民众一边倒的响应，古典圈是真的炸开了锅。

作曲家的曲子根据曲式不同，探讨的方向也不同。

这些专业人士甚至来不及产生反应就已经被汹涌的人潮吓懵了！

本来这种曲式不明的小曲不应该受到这么大的关注度的，可现在这种状况作何解释？这不符合常理啊？

不知道如何解释，那就强行解释一波，专业人有专业人的行事方法。

就像那首《致爱丽丝》，其艺术性或许是很高，但如果不是因为贝多芬的大名，或者换个名声低的作曲家，根本不会有人去解读乐句之中隐含的能量。

也或许根本没有什么能量。

自诩专业人士的群体，总是喜欢过度解读作品，来彰显他们的专业性。

一位小提琴国家sān_jí演奏家发表微博称：“这两首曲子虽然并没有采用基本调式，但乐句与乐句，主题和主题变奏之间的变化运用的恰到好处，展现出人性的美好的同时，还留下了大量的留白，稍加雕琢又是一曲交响乐的名篇啊！”

沈武寰看到这样的话都能笑出声来。

她虽然不是这首曲子的原作者，但以她现在的水平，所谓的留白真的没看出来。

而且改编交响曲本身就要看作曲家的水平，任何的曲子都可以改编，就是看效果好不好，像这样还没有改编成功就已经开始吹捧的人实在显得有些滑稽。

这样的人不是少数，而是大有人在。

归其